Radio Siamsaがお届けする30本の詳解ガイド。アイルランド伝統音楽の楽器、歴史、セッション、名手たちを網羅し、聴き方と入門の道筋も紹介します。
アイルランド伝統音楽とは何か、セッションの仕組み、そして伝統が持つ多彩な姿を紹介します。
アイルランド伝統音楽――現地では単に「トラッド（trad）」、海外では「アイリッシュ・フォークミュージック」と呼ばれることも多い――は、アイルランド固有の音楽伝統です。ジグ、リール、ホーンパイプといった舞曲、歌、そしてスロー・エアからなり、世代を超えて耳から耳へと受け継がれ、フィドル、イリアン・パイプス、ティン・ホイッスル、フルート、コンサーティーナ、ボードランで、アイルランド国内だけでなく世界各地のアイルランド系コミュニティのセッションでも演奏されています。
パブでセッション（session）を聴いていると、隣の人が「素晴らしいリールのセットだね」と呟く。笑顔で頷きながらも、心の中では「さっきの曲と何が違うんだろう？」「あれはジグ（jig）じゃなかったのか？ それともホーンパイプ（hornpipe）？ そもそも本当に違いなんてあるの？」と思っていませんか？
トラッド・セッションとは？
アイルランド伝統音楽の地域スタイル
ショーン・ノース（sean-nós）とは、アイルランド語で「古風なやり方で」を意味します。アイルランド伝統音楽の無伴奏歌唱であり、ほぼ常にアイルランド語を用い、完全なソロで歌われます。ヨーロッパの音楽文化全体を見渡しても、屈指の哀愁と圧倒的な力強さを誇る歌唱表現のひとつです。
アイルランドのフィドル奏者の演奏を聴いて、「どうしてこんなにメロディが生き生きと躍動しているのだろう？」と不思議に思ったことはありませんか？ その秘密は「装飾音（ornamentation）」にあります。メインとなる旋律の周りに素早く細やかに織り込まれる装飾的な音の数々が、アイルランド伝統音楽ならではの豊かな質感、リズム、そして個性を生み出しているのです。
アイリッシュ・パブは、オーケストラにとってのコンサートホールのような単なる音楽の演奏会場ではありません。パブはもっと根本的な存在です。パブこそがアイルランド伝統音楽（Irish traditional music）本来の生息地であり、セッション（session）が繰り広げられ、旋律が交換され、毎週火曜日の夜を何年も共に過ごすことで演奏家同士の友情が育まれ、演奏者と聴き手の境界線が完全に溶け合う場所なのです。
セット・ダンス＆ケーリー：受け継がれるダンスの伝統
アイルランド伝統音楽を楽しむのに、アイルランド語（ゲール語）が話せる必要はありません。レパートリーの大部分はインストゥルメンタル（器楽演奏）であり、普段どの言語で思考していようとも、楽曲そのものが豊かに語りかけてくれます。しかし、アイルランド語はこの伝統の中に一本の糸のように通底しています。曲名やセッション（session）の用語、そして伝統の最も深遠で古い表現である歌の中に、その息吹が感じられます。言語と音楽のつながりを少し知るだけでも、音楽を聴く体験は驚くほど豊かなものになります。
アイルランド伝統音楽のフェスティバルシーズンは春から秋にかけて続き、特に7月と8月のピーク時には目移りするほど多彩なイベントが目白押しとなります。何十万人もの来場者を魅了する巨大な「フレッド・キョイル・ナ・ヘラン（Fleadh Cheoil na hÉireann）」から、西クレアやケリーで開かれる親密なサマースクールまで、あらゆる好みや参加スタイルに応えるフェスティバルが揃っています。
フィドルから金属弦のハープまで、この音楽の核となる楽器たち。
アイルランド伝統音楽（Irish traditional music）を楽しむのに、自分で楽器を演奏できる必要はありません。しかし、今鳴り響いている音――どの楽器がメロディを奏で、どの楽器がリズムを刻み、どの楽器が足元で艶やかな伴奏を添えているのか――を知るだけで、音楽の聴こえ方は劇的に変わります。雑多な音の重なりに聴こえていたセッション（session）が、それぞれの音色と個性を持った楽器同士の鮮やかな対話へと姿を変えるのです。
フィドル（fiddle）は、アイルランド伝統音楽（Irish traditional music）で最も広く演奏されている楽器です。伝統音楽のあらゆる楽器の中で、最も多くの人々に親しまれ、数多くの録音が残され、多彩な地域スタイルが育まれてきました。Radio Siamsaを1時間聴いてみれば、流れるトラックの大半でフィドルの音色が聴こえてくるはずです。あるときはソロの歌声として、あるときは木製フルートやコンサーティーナとのデュエットで、またあるときはフルバンドの中心で響き渡ります。まさに、アイルランド伝統音楽の「声」そのものと言える存在です。
ティン・ホイッスル（tin whistle）は、多くの人にとってアイルランド伝統音楽との最初の出会いとなる楽器です。アイルランドの子どもたちが小学校で習う楽器であり、楽器店やお土産店、時にはガソリンスタンドでも数ユーロで手に入ります。ポケットにすっぽり収まり、基本的な吹き方なら半日もあれば覚えられます。
音楽の世界において、イリアン・パイプス（uilleann pipes）ほど独特な響きを持つ楽器はほかにありません。より音量が大きく華やかで、野外での演奏を想定して作られたスコットランドのバグパイプとも全く異なります。イリアン・パイプスが奏でるのは、甘く、リード感にあふれ、胸に深く染み入る音色です。息をのむほど美しいスロー・エアをしっとりと歌い上げたかと思えば、次の瞬間には圧倒的なスピードでリール（reel）のセットを駆け抜けます。アイルランドで最も構造が複雑で、最も個性的なこの楽器の音こそが、多くのリスナーにとって「アイルランドそのものの響き」となっています。
ボードラン（bodhran）は、アイルランド伝統音楽において最も愛され、同時に最も槍玉に挙げられやすい楽器です。腕利きの奏者の手にかかれば、セッション（session）全体をひとつに束ね、音楽を力強く前進させる生き生きとした鼓動を生み出すため愛されています。一方で、未熟な奏者が叩くとメロディ楽器の音をかき消してしまい、周りのミュージシャンが部屋を出て行きたくなるほど疎まれることもあります。
独特の優美な音色を奏でる弦楽器、ハープは、古くからアイルランドの豊かな文化と歴史の象徴であり続けてきました。「エメラルドの島」の国章でもあるハープは、人々の心の中で特別な位置を占め、音楽や伝統に対するアイルランド人の深い愛情を体現しています。歴史を通じて、ハープはアイルランド伝統音楽に欠かせない存在として、今もなお聴く人を魅了する独特で幻想的な響きをもたらしてきました。 アイルランド伝統音楽の世界において、ハープはフィドル（fiddle）やイリアン・パイプス（uilleann pipes）、ティン・ホイッスル（tin whistle）といった代表的な楽器と並び、格式高い地位を確立しています。古代の起源や神話の時代から、現代の演奏や作曲活動に至るまで、ハープはアイルランドの音楽界を形作るうえで極めて重要な役割を果たしてきました。 この記事では、アイルランド伝統音楽におけるハープの魅力的な世界を紐解き、その歴史や伝説的なハープ奏者たち、そして現代のアイルランド音楽に与え続ける影響について詳しくご紹介します。音楽ファンの方はもちろん、アイルランドの豊かな文化遺産に興味がある方も、ぜひ一緒にアイルランド伝統音楽の至宝であるハープの物語を巡ってみましょう。
ハーパー、大飢饉、移民と再興をたどる千年の音楽史。
アイルランド伝統音楽の歴史
1970年代は、アイルランド伝統音楽の歴史において最も創造性に満ちた10年間でした。わずか数年のあいだに、一握りのグループや音楽家たちが、絶滅の危機から救い出されたばかりの伝統を、若々しく、刺激的で、現代に通じる音楽へと生まれ変わらせました。彼らは伝統を捨て去ったのではなく、その魅力をどう提示し、アレンジし、演奏するかを大胆に再構築したのです。この年代の終わりまでに、アイルランドのトラッドは周縁の文化からメインストリームへと躍進し、その変革を担った音楽家たちは現代のアイルランド伝統音楽史における最重要人物となりました。
世界中には、アイルランドにルーツを持つ人々が約7,000万人いると言われています。これはアイルランド本国の人口の10倍以上にあたる数です。彼らはボストン、ブエノスアイレス、シドニー、サンフランシスコ、ロンドン、ラゴス、東京、トロントなど、世界各地で暮らしています。その大半は一度もアイルランドの地に足を踏み入れたことがありません。それでも多くの人が、何かしら「アイルランド的なもの」を心に抱き続けており、驚くほど多くの人々にとって、その絆となっているのが音楽なのです。
伝統を築いた名手たちと、今を担うプレイヤーたち。
アイルランド伝統音楽の偉大な名手たち
アイルランド伝統音楽（Irish traditional music）を世界中のリスナーに届ける上で、ザ・チーフテンズ（The Chieftains）ほど偉大な功績を残したグループは他にいません。60年近くに及ぶキャリアの中で、彼らは歴代大統領やローマ教皇の前で演奏を披露し、ロック界のスターやクラシックのオーケストラと共演を重ね、6度のグラミー賞に輝きました。そして、アイルランドの地を踏んだことのない何百万人もの人々に、イリアン・パイプス（uilleann pipes）やティン・ホイッスル（tin whistle）の音色を知らしめたのです。
アイルランド伝統音楽（Irish traditional music）は、今まさに史上最も活気あふれる時代を迎えています。20代から30代の若手ミュージシャンたちが、伝統にしっかりと根ざしながらも、それを新たな領域へと押し広げる作品を次々と生み出しています。ドローンやアンビエント、室内楽などの要素を融合させるアーティストもいれば、古い旋律を圧倒的な新鮮さと確信を持って演奏し、まるで新曲のように響かせるアーティストもいます。
初心者の最初の一歩：先生の見つけ方と最初の曲。
ラジオ、ポッドキャスト、配信、必聴アルバムでトラッドの世界へ。
アイルランド伝統音楽を聴くおすすめのラジオ局
おすすめのアイルランド伝統音楽ポッドキャスト
アイルランド伝統音楽（Irish traditional music）を聴きたいとき、選択肢はおもに3つあります。Radio Siamsaのような専門ラジオ局を聴くか、SpotifyやApple Musicといったストリーミング配信サービスを使うか、あるいはその両方を組み合わせるかです。それぞれに長所と短所があり、何を求めるかによって最適なアプローチは異なります。
2RNからオンラインへ：アイルランド・ラジオの歩み
「何から聴き始めればいいですか？」「最初に買うべきアルバムはどれですか？」「もしアイルランド伝統音楽のレコードを20枚しか持てないとしたら、何を選びますか？」――私たちRadio Siamsaは、リスナーの皆さんから毎日のようにこうした質問を受けます。
Radio Siamsaの聴き方
English English 
Français
Português
Español
Italiano
Deutsch
日本語